DART Festival Internacional de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo

En 2017, DART irrumpió en Barcelona como un evento cinematográfico anual y único al poner el acento en los documentales de arte contemporáneo y explorar el arte a través del cine más allá de galerías, museos, escuelas o libros. Se estableció como una nueva plataforma para discutir, contemplar y experimentar.

 

Este año, en su tercera edición, llega a M100 con una selección de documentales sobre arte contemporáneo que incluye “Bauhaus: De la Construcción del Futuro”, donde se  cuenta la historia de esta cuna artística que en 2019 cumple 100 años de existencia; “The Man who stole Banksy”, que toca cómo se ha capitalizado el arte y sus consecuencias; “Kusama: Infinity”, retrato de la vida y obra de la artista japonesa Yayoi Kusama, quien logró liberarse de la rígida sociedad en que nació para superar el sexismo, el racismo y la enfermedad mental para llevar su visión artística a la escena mundial.   

 

23 / 10 

18:00hrs 

Escapes de gas 

Bruno Salas / 72 min, Chile, 2015 / Documental

Escapes de gas retrata el origen de uno de los proyectos culturales más ambiciosos de Salvador Allende: la construcción del Edificio UNCTAD III, levantado en 1972 para acoger la III Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo. En este marco, 34 destacados artistas chilenos fueron convocados, con el fin de incluir sus trabajos en el edificio, pero con el Golpe Militar de 1973 muchas obras fueron robadas y destruidas por los militares. Para construír el documental, Salas recuperó archivos fílmicos inéditos de la época, muchos de ellos en color, lo que ha servido para revivir la discusión sobre el paradero de las obras de arte desaparecidas. 

 

23 / 10 

20:00hrs

Kusama : Infinity

Heather Lenz / 80 min, EE.UU, 2018 / Documental

Kusama – Infinity narra de manera excepcional la vida y la obra de la japonesa Yayoi Kusama, la artista viva más cotizada y una de las más aclamadas y famosas del mundo, una mujer que gracias a su lucha incansable, superando lo adverso logra convertirse en un ícono a nivel mundial. Su maravillosa visión artística continúa desarrollándose en un hospital psiquiátrico hoy a sus 90 años. La escritora, directora y productora Heather Lenz se interesó en Kusama mientras estudiaba arte a principios de los 90 y sintió que sus contribuciones al mundo del arte americano habían sido en gran medida pasadas por alto.

 

 

 

24 / 10 

18:00hrs

A bigger splash

Jack Hazan / 106 min, Holanda, 1974 – Remasterizada 2019 / Ficción / David Hockney,  Peter Schlesinger, Celia Birtwell, Mo McDermott, Henry Geldzahler, Kasmin, Ossie Clark,  Betty Freeman

Cuando el hermoso novio de David Hockney, Peter Schlesinger , termina con él su relación amorosa, el artista queda completamente quebrado emocionalmente. Siendo el primer famoso británico en hablar abiertamente de su homosexualidad, lo que convirtió a este documental en un film de culto en los círculos gay del underground de Londres en los años 70’. Este docudrama presenta una versión semi ficcionada del contexto que dio origen a una de las obras mas icónicas del siglo XX: A bigger splash. Jack Hazan ganó la confianza de David Hockney para entrar a su círculo íntimo de amigos y al proceso de creación de algunas de sus más icónicas obras de la serie de piscinas. 

 

 

24 / 10 

20:00hrs

Megalodemocrat: The Public Art of Rafael Lozano-Hemmer

Benjamin Duffield / 94 min, Canadá, 2018 / Documental

Rafael Lozano-Hemmer es uno de los artistas urbanos contemporáneos más aclamados. En sus instalaciones interactivas, arquitectura, performance, arte electrónico y digital se unen para cuestionar nuestra sociedad aislada y conectada. MEGALODEMOCRAT explora esa búsqueda radicalmente democrática del espacio público ofreciendo un acceso íntimo a sus creaciones de gran escala, en ciudades como Londres, Vancouver, Ciudad Juárez y Nueva York. Montajista y cineasta canadiense, Benjamin Duffield rodó este documental durante más de 10 años, acompañando y siguiendo a Rafael Lozano-Hemmer en 30 ciudades del mundo. 

 

 

 

25 / 10 

18:00hrs

Alberto García-Alix. La línea de sombra

Nicolás Combarro / 87 min, España, 2017 / Documental

La línea de sombra es el retrato crudo, directo y excitante de uno de los autores más importantes del panorama fotográfico internacional y referente de una generación icóno de la contracultura de España en los años 80. La película es un testimonio sobrecogedor de las luces y sombras que el artista ha tenido que atravesar para encontrar su camino. Narrada desde la intimidad de su estudio, su relato transita entre presente y pasado, entre su vida y su obra. Nicolás Combarro es cineasta y artista visual. La línea de sombra es su primer largometraje, estrenado en el Festival de San Sebastián y premiado como mejor documental en el Festival de Guadalajara. Ha colaborado con Alberto García-Alix en sus cortometrajes y mediometrajes experimentales. Como artista ha expuesto en museos y galerías de todo el mundo. 

 

25 / 10 

20:00hrs

Bauhaus: De la construcción del futuro 

Niels Bolbrinker y Thomas Tielsch / 90 min, Alemania, 20xx / Documental

Hace cien años, una utopía artística radical nació en la ciudad de Weimar: Bauhaus. Sus efectos todavía dan forma a nuestro mundo hoy. En el contexto del centenario de la Bauhaus, este documental cruza el origen de la escuela con sus efectos en nuestra realidad contemporánea. En un inicio los arquitectos y artistas de la Bauhaus, incluidos Walter Gropius, Wassily Kandinsky y Paul Klee, se preguntaron: ¿Cómo deberíamos vivir juntos? ¿Qué significa “vivir juntos”? 

Operando bajo la asunción de Bauhaus como una utopía social, los directores del documental, Niels Bobrinker y Thomas Tielsch, indagan en su evolución, influencia y capacidad inspiradora. 

 

27 / 10 

18:00hrs

The Man Who Stole Banksy

Marco Proserpio / 93  min, Italia , 2018 / Documental

La voz inigualable de Iggy Pop nos cuenta una historia llena de suspenso que tiene como protagonista al artista urbano Banksy y una de sus obras mas controversiales en las paredes de la ciudad palestina de Belén. Esa pared es el personaje central y, a través de ella, descubrimos una historia mucho más grande, la de un mercado secreto de arte de paredes robadas de todo el mundo. Proserpio, realizador italiano y músico punk se interesa en las razones que tuvo el taxista Walid para cortar el muro y vender la invaluable obra. 

 

 

27 / 10 

20:00hrs

War of art 

Tommy Gulliksen / 102 min, Noruega, 2019 / Documental

Mientras el mundo se ve amenazado por una guerra nuclear, un grupo de artistas contemporáneos occidentales son invitados al ojo de la tormenta: Corea del Norte. Este elenco de personajes coloridos invade el país notoriamente clandestino y sombrío en busca de un intercambio cultural pacífico, sin embargo su proyecto bien puede convertirse en una Guerra de Arte. El director noruego Tommy Gulliksen se internó en Corea del Norte con 7 artistas contemporáneos y un curador, logrando rodar el documental a pesar del estricto control de los funcionarios del régimen.