Un Cuarto propio

Un cuarto propio es la habitación que nuestras abuelas no pudieron tener. Como la de Virginia, una habitación para pensar y escribir; en nuestro caso, para pensar y escribir sobre el trabajo y el amor. ¿Cómo son los cuerpos de las mujeres? ¿Cómo son sus manos? ¿Cómo cargan el trabajo que han desempeñado? ¿Cómo se extienden al mundo? A partir de los relatos de su madre y sus abuelas, una mujer indaga sobre la forma en que otras mujeres, aún en latitudes lejanas, han puesto sus cuerpos al servicio del mundo. En esta habitación, entonces, esta mujer se multiplica. Cuánto de lo que hemos sido aún es posible afirmar y cuánto es urgente interrumpir. Escribir una historia de amor que reescriba todas las historias de amor, incluso con sus palabras.

Un cuarto propio es una experiencia teatral donde se invita al público a recorrer el espacio en todo momento, seleccionando sus focos de atención y su ubicación en el espacio, mientras se va desplegando y poniendo en evidencia el trabajo de los cuerpos de las intérpretes, dentro de una instalación sonora, audiovisual y performática, con relatos ficcionales construidos a partir de entrevistas a mujeres en Uruguay, Chile y Costa Rica.

Este espectáculo ha sido producido gracias al fondo de Coproducción del programa Iberescena y el Fondo Concursable para la Cultura del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay. El estreno en Chile se realiza en colaboración con el Centro Cultural Matucana 100 y el Centro Cultural Municipal de Chillán.

Colectivo La tijera nace en Costa Rica, pero se reinventa y desarrolla en Uruguay a partir del 2013, trabajando ininterrumpidamente hasta hoy. La tijera un colectivo amplio y en movimiento del que participan diversas creadoras y creadores, conforme al proyecto a desarrollar. Creamos a partir de procesos de investigación escénica, integrando una perspectiva interdisciplinar, tanto espectáculos dirigidos a público adulto, como obras dirigidas a niñas y niños. A la fecha, hemos estrenado ocho montajes escénicos con dramaturgia propia, además de realizar otras instancias como laboratorios de experimentación y residencias de investigación. Entendemos como parte importante de nuestra práctica artística los procesos de gestión y producción de cada proyecto, por lo que buscamos acompañar la perspectiva crítica de nuestros trabajos con los modos de realizarlos.

Trayectoria del Colectivo

2022 - Residencia de Investigación Un cuarto propio. Cuerpo, territorio y documento, en Santiago de Chile y Chillán (Chile). Apoyado por Iberescena. (Chile)

2020 - Mujeres que cantan. Site specific. Realizada en una casona patrimonial en la Ciudad vieja, Montevideo. (Uruguay)

2018 - Lontano. La vida está en otra parte. Site specific. Ganadora Fondos Concursables MEC. Realizada en azoteas. (Uruguay)

2018 - Cornucopia. Coproducción con la Liga litoraleña de Artes Escénicas. Ganadora Fondo Regional para la Cultura MEC. (Uruguay)

2017 - 2018 - Y los lugares comunes. Site specific, realizado en un caserón del Barrio Sur, Montevideo (Uruguay).

2017 - La capa invisible: codificación de estímulos en la dramaturgia interdisciplinar para niños/as y aportes desde el género instalación. Laboratorio de investigación escénica. Ganador de convocatoria Encuentros en la escena del Instituto Nacional de Artes Escénicas. (Uruguay)

2015 - El árbol de naranjas. Obra para niñes. Nominada a cuatro premios Florencio al teatro para niños/as, otorgados por la Asociación de Críticos Teatrales de Uruguay. (Uruguay)

2013 - ¿Cómo encontrar un portal mágico? Obra para niñes. Nominada a cinco Premios Florencio, otorgados por la Asociación de Críticos Teatrales de Uruguay. Ganadora de Mejor Actriz: Paola Larrama. (Uruguay)

2009 - Vicente. Ganadora del Fondo Proartes. Declarada de interés cultural y educativo por el Ministerio de Cultura y Juventud. Seleccionado para Muestra Nacional de Teatro. (Costa Rica)

Interpretación, dramaturgia y composición musical: Paola Larrama | Interpretación, producción y diseño gráfico: Karen Halty | Dirección y colaboración dramatúrgica: Estíbaliz Solís Carvajal | Diseño audiovisual: Mavi Parada | Composición Coreográfica y de Movimiento: Rocío Celeste | Diseño de iluminación y vestuario y Técnica: Analía Valerio | Escenografía e iluminación: Natacha Chauderlot | Audio: Diego Cotelo | Locución: Claudia Campos | Producción Córdoba: Candela Ciraolo | Asistencia de Producción Chillán: Catalina Espinosa Badillo | Producción Chile: Almendra Ovalle.