Triple Bill

Triple Bill. Es un proyecto de cortos de danza contemporánea a realizarse en Enero en el Centro Cultural Matucana Cien.

Para ello se han reunido jóvenes coreógrafos connotados chilenos con vasta experiencia en el extranjero así como coreógrafos extranjeros y un joven coreógrafo chileno.

Los trabajos son esencialmente contemporáneos pero desde distintas aristas, desde lo investigativo, relacional, experimental hasta lo intimo o vinculante con la naturaleza.

Cada semana se mostrarán tres trabajos de corta duración en el espacio Cocreta del Centro Cultural Matucana Cien.

Viernes 14, Sábado 15 y Domingo 16 de Enero: 19.00 horas:
The Beginning of Something
Vangelis Legakis (Grecia) – Laban
Dos: Jose Vidal (Chile) – The Place
Umbilical: Marcos Matus (Chile) – Espiral

Viernes 21, Sábado 22 y Domingo 23 de Enero: 19 Horas:
Solo Sola: Macarena Campbell (Chile) – Laban
I want to see how you see: Pepa Ubera (España) – The Place
Umbilical: Marcos Matus (Chile) – Espiral

Umbilical

Marcos Rodrigo Matus Ramírez
Bailarín, actualmente estudiante de la Carrera de Licenciatura en Danza de la Universidad Academia Humanismo Cristiano; Ha tenido una formación continua y sólida, desarrollándose en sus primeros años de edad en el Ballet, seminarios en el Teatro Municipal de Santiago, talleres en Balmaceda 1215, cursos en el Instituto Universitario Nacional de Artes en Buenos Aires, bailarín del Conservatorio Ana Pavlova, cursos con la Compañía Wuppertal Dance-Theader, de la Maestra Pina Bausch.
Ha sido invitado a participar en distintas coreografías, eventos y compañías destacando, Umbilical (Anfiteatro Museo Nacional Bellas Artes) Piel de Alma y Ich liebe dich Rosa (Centro Cultural Matucana 100).

Umbilical
La naturaleza sabe que sucede y que sucederá. Esta dispuesta a crear vínculos, ser habitada, intervenida; pero cuando el ser humano se acerca al exceso, donde la imprudencia es evidente, también lo hace a su precipicio. Cuando todavía sea incapaz de comprender que no existe forma de ejercer supremacía, el abuso le va arrebatando este lugar de privilegio. La naturaleza confiscara su abundante generosidad e impondrá nuevamente sus arcas: Comenzara otro ciclo de vida, la humanidad será interrumpida y otras huellas vagaran.

Intérpretes: Marco Matus y Josefina Valdovinos
Josefina Valdovinos, es una estudiante de danza  de la Universidad Academia de Humanismo Cristiano, con estudios de Jazz-dance, teatro físico y callejero, ballet, técnicas circenses, danza clásica india, dramaturgia corporal, flamenco, y experiencia teatral y dancística

I want to see how you see

Pepa Ubera (España)
Pepa Ubera es una bailarina y coreógrafa española, residente en Inglaterra desde el 2003.
Pepa estudio la carrera de danza clásica en Madrid y en el 2003 se fue a vivir a Londres donde obtuvo la carrera de danza contemporánea en el London Contemporary dance School. Desde entonces ella ha estado bailando, creando coreografías enseñando danza con distintas compañías y colaborando con varios artistas visuales y músicos.
En el 2008 Ubera comenzó a ser parte del colectivo de artistas Beatabet, participando en su residencia anual en Francia. Una residencia artística abierta a la experimentación y colaboración entre artistas de diferentes disciplinas. Ubera ha trabajado en España, Inglaterra, Francia, Bélgica, Italia, Alemania y más recientemente en Chile.
Algunos de los nombres o compañías con las que ha trabajado son: 30 Bird Productions, Tom Dale,  Jose Vidal, Karavan Ensemble y Yolanda Gutierrez & Projects.

I want to see how you see
El nuevo trabajo de Pepa Ubera es una investigación del significado de las acciones.
Existe un significado intrínseco en las acciones que siempre utilizamos o por el contrario, es la intención la que aporta el significado a estas acciones? Qué pasa si establecemos un mismo recorrido y arrojamos estas acciones una y otra vez hasta encontrar un significado común, lo encontraremos o simplemente cada acción evolucionara en distintas direcciones?
Este es el resultado de una residencia artística de la coreógrafa española en el Centro Cultural Matucana 100, en el que se mezclan danza contemporánea, sonido y video arte.

Dos

Jose Vidal
José Vidal es un coreógrafo y bailarín chileno, radicado en Londres desde el año 2005. Estudió en el Centro de Danza Espiral en Chile, con estudios de Antropología y Sociología. Posteriormente se perfecciona en Nueva York en Movement Research y Susan Klein. Viaja después a Europa trabajando con Deja Done en Praga, luego en Barcelona Con Transit y posteriormente se perfecciona en Master of Arts in Contemporary Dance en Kent University en conjunto con London Contemporary Dance School.
A partir de estos estudios José Luis se transforma en un artista asociado con The Place, recibiendo numerosas residencias y recursos para sus creaciones.

Dos
“Dos” es un trabajo sobre la biografía a partir de la cual se crean cartografías (figuras, líneas, recorridos)  en el cuerpo y en el espacio. La proximidad de los cuerpos y sus historias como individuos que se encuentran y modifican lo hace tremendamente poético, sensual y sexual.

Interpretes: Gonzalo Beltrán y Valentín Keller
Asistencia: María Jose Parga
Música: Miguel Miranda

Solo Sola

Macarena Campbell
Artista de la Danza, titulada en Laban Centre de Londres con BA (Hons) Dance Theatre de primera clase luego de su formación en la Escuela de Ballet del Teatro Municipal y la Universidad de Chile. Becaria por excelencia académica de The City University London y Laban (2004-2006). Realiza práctica profesional con The Forsythe Company en Frankfurt y como bailarina profesional ha trabajado con Zikzira Teatro Físico y Teatro da Vertigem en Brasil, The Cholmondeleys dirigido por Lea Anderson, Para-site Theatre Company y bOxd Productions en Inglaterra, Colectivo de Danza la Vitrina en Chile entre otros. En los años 2005 y 2006 organiza y produce la plataforma coreográfica New Choreography Showcase en Londres.
Macarena en conjunto con las artistas Aische Schwarz y Javiera Peón Veiga concibe, realiza y produce la exhibición Relevo realizada en Septiembre 2010 en Matucana 100  y desde el año 2004 co-dirige Tertulia Proyecto Danza junto al artista británico Andy Dockett. www.tertuliaproyectodanza.cl

Solo Sola
La propuesta coreográfica Solo Sola nace a partir del interés de investigar la idea del karaoke desde una perspectiva corporal y como desarrollar una plantilla de consignas que posibilite al intérprete generar movimiento en tiempo real considerando su interacción con el público, su danza, el uso del espacio, su mundo interior y el uso de la voz.
Solo Sola es una propuesta que juega con distintos estados de intimidad y presencia escénica de la intérprete, exponiendo en vivo el encuentro con su propia danza y con los recuerdos producidos por 1 canción.

Intérprete: Aische Schwarz, estudia danza contemporánea, coreografía e improvisación en Bewegungs-art Alemania. Se titula en danza contemporánea en SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance) en Austria. 2006 es becada para realizar el Curso de composición e investigación coreográfica junto a artistas como João Fiadeiro, Vera Mantero y Emmanuelle Huynh en en Forum Dança, Portugal. Como bailarina, performer y coreógrafa destaca su obra solista Danca Conmigo, presentada en Datanzda en Suiza, Tanz Quartier en Austria y en el festival Danzalborde 2008 en Valparaíso.

The Beginning of Something

Vangelis Legakis (Grecia)
Vangelis Legakis realiza sus estudios de Magíster en Coreografía y BA (Hons) Dance Theater en el Trinity Laban en Londres. Desde el 2008 dirige The Van – L Dance Company en el Reino Unido presentando sus creaciones tanto en Europa como en América Latina. Su trabajo se basa mayormente en la improvisación influenciado por Rudolf Laban, William Forsythe, Skinner Realeasing, Flying Low, técnicas de artes marciales, filosofía y neurociencia. Todas estas lo han llevado a desarrollar su propio lenguaje corporal y una metodología para la creación en base a la improvisación estructurada llamada Metodología de Coreología Trascendental – la cual enseña en diferentes instituciones en Europa.

En el 2010 recibe certificación para enseñar y divulgar la técnica de Flying Low de David Zambrano, fue semi finalista del The Place Prize en Londres y recibe el Marion North Mentoring Scheme 2010-2011 otorgado por Laban.

The Beginning of Something
Coreografía de Vangelis Legakis en colaboración con el compositor Billy Bultheel y la bailarina Macarena Campbell. A través de la investigación y el trabajo colectivo se exploran los afectos y efectos de las emociones, sentimientos y ánimos para generar acciones corporales – reacciones y expresiones, las que crean una coreografía improvisada  basados en una experiencia fenomenológica.

Interpretes: Macarena Campbell
Música: Billy Butheel